赵婉晴 Sr2A ,张佳瑜 Sr2A, 曾千恒 Sr1A 联合报导

2020年2月22日(星期六)的自主学习日里,本校音乐老师精心策划了一场初三音乐鉴赏活动。其目的是为了让学生们能够进一步的了解音乐以及欣赏音乐的优美。在活动开始之前,老师便播放了一部关于“欣赏音乐会的礼仪”的讲解影片,以提醒在座的同学们在活动进行时要时时刻刻保持安静,做个有素质的好听众。

这次,本校有幸邀请一位重量级的嘉宾——陈逸飞老师来为初三的同学们分享“古典音乐的优美”。他是位马来西亚文化宫国家交响乐团(NSO)的大提琴手,拥有着10多年的教学经验。他本身除了在管弦乐团参与演奏外,也多次参与戏剧表演和音乐剧。

rsz_11乐器與表演者一同等待上场

rsz_22讲师敘述音乐的种种元素

陈老师所分享的主题为“会说故事的音乐“。他说道,每个文化的背后都会有音乐的存在,早期的音乐就有民谣歌曲以及宗教曲目;到了贝多芬的年代(大约1820年),古典音乐开始出现了会说故事的音乐。他表示作曲家为了让听众深入理解音乐背后的故事,在音乐里融合了6个重要的元素。其元素为节奏(Rhythm),音强(Dynamics),旋律(Melody),和声与进行(Harmony and Progression),调式(Key/Mode)以及织体(Texture)。

首先他分享道,节奏分为强音和切分,而这两者各别展现出不同的曲风。陈老师表示速度较慢的节奏给人带出来的感觉就是悲伤的;而快的节奏便带出了紧张的情感。而音强的用意是让听众感受到紧张或舒展的情感。接着陈老师表示,制作流行歌曲最重要的元素是旋律。我们可透过一首好的歌曲里找到它所要表达的动机的主题。

而第四元素——和声与进行的含义为,当多过三个旋律同时演奏,就称为和弦。陈老师分享道,在和声所释放出的张力下,能引起了推动音乐发展的功效。此外,调式分为大调与小调。他指出,大调的曲子会显得比较开朗,而小调的曲子会显得更加的优美。最后一个元素——织体(Texture),分为单声织体,复声织体和和声织体。织体的用处是让听众在同一时段听到多个层次的音响。

为此,陈老师分享一系列包含这六元素的曲目,其中就包括了“William Tell Overture”,Tchaikovsky 的Symphony No.5 in E Minor,Prelude in E Minor for Piano, Op.28, No.4和Star Wars 的主题曲Imperial March。最后,陈老师做了个小总结,他指出“会说故事的音乐“最重要就是要有动机和主题的发展,变奏与延续。

接下来的45分钟,由各学生组合呈现乐器合奏与分享。第一组的学生来自吉他组,而他们以纯吉他的双重演奏方式呈现“Start”这首曲子。虽然有难度,但却成功突显了古典吉他的美。接着便由华乐团的团员用中阮(源自琵琶的一种乐器)演奏“引水上山坡”。此外,坤中管乐团也为此呈现了日本闻名编曲家福田洋介的“Sakura Song five”,其手中的竖笛发出的音乐既响亮又抒情。

rsz_3高二学哥為同學表演古典吉他

rsz_14华乐团的团员用中阮演奏“引水上山坡”

rsz_15管乐团学生演奏

rsz_7弦乐团同学演奏

之后,便由管弦乐团的团员进行分享。他们以四重奏的形式呈现了家喻知晓的音乐家——莫札特的曲子——mozart k157 1 st movement 。而最后一个组别以非主流乐器和各式各样的鼓来演奏南美洲的桑巴街歌曲,为音乐鉴赏活动划上句点前献上节奏明朗,鼓舞人心的曲子。

rsz_6以非主流乐器和各式各样的鼓来演奏南美洲的桑巴街歌曲

音乐不只是一张张枯燥乏味的乐谱,它和文字一样,除了可以传达信息,也能代作曲者表达浓厚的感情色彩,以致每个人对音乐的赏识不同。而这次的音乐鉴赏活动除了增强了学生对音乐的概念与定义,还为坤中的莘莘学子提供发挥的平台,一举两得。

rsz_8同学们投入欣赏音乐演出

rsz_9高副校长赠送水果礼篮给陈讲师